Le printemps est la saison idéale pour lancer notre première Triennale québécoise. Après un hiver long et dur, l’optimisme et l’enthousiasme sont dans l’air. Comme ces mots pourraient également s’appliquer aujourd’hui à la scène de l’art au Québec, vous allez vivre une expérience sensationnelle. Il s’agit de la plus grande exposition que nous ayons jamais montée. Sauf erreur, il s’agit également de la plus grande exposition jamais présentée sur l’art récent au Québec. Elle remplit non seulement le Musée en entier (ce qui n’est pas si facile qu’on pourrait le croire), mais déborde aussi nos salles pour investir les ondes de nos bons amis de Télé-Québec, avec qui nous avons commandé dix nouvelles œuvres conçues spécialement pour la télévision.

Nous sommes convaincus que notre engouement pour cette scène nationale dynamique sera contagieux. En fait, nous le sommes tellement que nous avons décidé de nous pavaner un peu et de présenter cette exposition, si opportune durant toute la période estivale, pour faire en sorte que le plus grand nombre possible de visiteurs de notre ville découvrent le génie du lieu et rentrent chez eux en répandant la bonne nouvelle. Manifestement, quelque chose d’extraordinaire se passe dans les ateliers d’artistes du Québec. Ce serait merveilleux de dire que Rien ne se perd, rien ne se crée, tout se transforme représente le meilleur de ce que le Québec a à offrir ; mais même si elle occupe tout l’espace de nos salles, l’exposition n’en représente qu’un échantillon. 

Durant un processus de sélection qui s’est étalé sur deux ans, nos conservateurs ont été guidés par les critères d’originalité, d’intelligence et d’à-propos. Cette équipe, composée de Josée Bélisle, Paulette Gagnon, Pierre Landry et Mark Lanctôt, a visité d’innombrables ateliers d’artistes professionnels qui se sont fait connaître au cours des dernières années. Sans adopter de thème ni de point de vue spécifique (le titre merveilleusement poétique n’est apparu qu’à la toute fin), ils ont trouvé par hasard un faisceau très varié de sensibilités qui vous surprendront par leur extrême singularité. 

Nous espérons qu’il ne s’agit que de la première d’une longue série de triennales dont le seul objectif sera de célébrer la puissance créatrice du Québec, sa vitalité et son raffinement. Notre intention est également de réaffirmer la place de Montréal à titre de centre clé de production artistique en Amérique du Nord. Alors que notre Musée se consacre aux meilleures œuvres réalisées partout dans le monde aujourd’hui, personne ne pourrait être plus heureux que nous le sommes de démontrer qu’une bonne part de l’art actuel le plus stimulant est produite ici même. Dites-le à vos amis ! 

Marc Mayer
Directeur général
Musée d'art contemporain de Montréal