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Communiqué de presse
Pour diffusion immédiate

Questions de temps et d’espace
au Musée d’art contemporain de Montréal

Montréal, le 8 avril 2005. Le Musée d’art contemporain de Montréal présente Questions de temps et d’espace du 23 avril au 9 octobre 2005, une toute nouvelle exposition du volet acquisitions récentes de sa collection permanente.

Photographie, peinture, installation, vidéo, l’exposition regroupe treize œuvres, acquises au cours des trois dernières années, d’autant d’artistes québécois et étrangers. Pour Josée Bélisle, conservatrice de la Collection, les œuvres réunies proposent « des rapports particuliers au continuum espace-temps à travers des représentations ou des tissus narratifs où s’entrecroisent librement les notions d’espace personnel et de lieu territorial, de temps historique et d’instant présent, de privé et de public, de contextes géopolitiques, poétiques ou didactiques».

Ainsi, le Parlor (2001) fictif de James Casebere et le Spa (2000) bien réel de Lynne Cohen se rejoignent dans des architectures dépouillées de toute présence humaine. Dans le Paysage étalonné, Saint-Jean-Port-Joli, Québec (1997), de Denis Farley, l’artiste devient en quelque sorte l’unité de mesure au centre de l’image. Claude-Philippe Benoît, dans Sans titre no 17, Chapitre… du Prince, Les lieux maîtres (1999),opère une compression dans le temps, juxtaposant ordinateur et mobilier d’époque. S’inspirant des écrits de Pinelo, Sergio Vega situe le Paradis terrestre en Amérique du Sud dans son œuvre Il primer dia (2003). Francine Savard inverse pour sa part le territoire canadien d’est en ouest dans le polyptyque Ici/Là-bas et Toi/moi (2004). La configuration des draps dans L’Ouragan Fran  (1996-1997) de Serge Tousignant rappelle les schémas et diagrammes météorologiques. Travail sur la mémoire et le paysage, les quatre diptyques Nothing Ever Stays the Same (2004) d’Henri Venne, questionnent les limites entre la peinture et la photographie, entre le passé de la prise de vue et le moment présent de l’expérience de l’œuvre. Dans Fig. 62 (Le déjeuner sur l’herbe de Manet) (1999), Martin Bourdeau aborde la thématique du portrait dans une œuvre faisant référence à l’histoire de la peinture et à ses grands genres. Pour sa part, Pascal Grandmaison livre cinq portraits de jeunes composés de gros plans de visages et d’instruments de musique, auxquels s’intègre le portrait en pied du spectateur…William Kentridge rend hommage aux grands archétypes de l’art et de la culture dans Learning the Flute (2003) qui renvoie à La Flûte enchantée de Mozart. Dans Le monde dans notre ville : les cent dernières années. Jardin botanique, Montréal 1997, Trevor Gould aborde l’histoire sociale et culturelle des plantes en ayant recours à des éléments paysagers. Quant à Greg Curnoe, il aborde dans America (1989-1990) des notions d’histoire et de territoire.

Salon de lecture

Tout au long de l’exposition, un salon de lecture est mis à la disposition du public dans le salon Sénateur Louis P. Gélinas attenant aux salles de Questions de temps et d’espace.

Autres acquisitions récentes

Le Musée présente du 23 avril au 18 septembre 2005, dans la salle Omer DeSerres, une installation holographique de Michael Snow, intitulée Maura Seated (1985) et dans le hall d’entrée, une œuvre de l’artiste Vik Muniz intitulée Irises, after Van Gogh (from Pictures of Magazines), 2004. Cette dernière est une photographie conceptuelle mettant en scène, à échelle monumentale, l’œuvre la plus célèbre de Van Gogh. En liaison avec cette présentation, le documentaire Worst Possible Illusion : The Curiosity Cabinet of Vik Muniz (réalisation : Anne-Marie Russel, 2001, New York : Mixed Greens, 54 min.) est programmé dans la salle Gazoduc-TQM du 26 avril au 18 septembre 2005 à 11 h 30, 15 h 30 et 18 h 30 le mercredi soir.

Le MACM est une société d’État subventionnée par le ministère de la Culture et des Communications du Québec et bénéficie de la participation financière du ministère du Patrimoine canadien et du Conseil des Arts du Canada. Plusieurs des œuvres exposées dans l’exposition ont été acquises grâce au programme d’Aide aux acquisitions du Conseil des Arts du Canada.

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Source et renseignements :
Danielle Legentil
Responsable des relations médias
Tél. : (514) 847-6232
Courriel : danielle.legentil@macm.org